这篇文章给大家聊聊关于文学创作征稿活动：第一季文章征集中（第1期），以及对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。

这个极为传奇的女子，究竟怎样一面才是她本性。《旷野的呼喊》并不是我看她的第一本书，但是她却让我在其中感受到更多她的存在、她的气息。她在这本书中写了几篇短文小说。其中的情节和语言没有激动人心的转折、没有夸张魔幻的情节、甚至对那种可以迷倒千万少女的爱情题材也是清淡带过。她就像是坐在一个江南流水旁的小楼上，眼睛无神的望着远处的朦胧和虚无，似乎看着什么，回个神，自己笑了下，低头扶发然后写下了点点字迹。

她在每篇文章，都用着自己惯用的口吻，不咸不淡的给你讲这样的一个地方，细细的低语的给你讲述这个地方有怎样的环境、怎样的天气、甚至那里有怎样的一两个人。你听着听着觉得似乎那样的地方就在你的周围，就在你一手皆可触的身边。

她用这样的口吻来讲述山下的小镇：“清早起，嘉陵江边上的风是凉爽的，带着甜味的朝阳的光辉，凉爽得可以摸到微黄的纸片似得，混着朝露向这个四周都是山而中间这三个小镇蒙下来”（《山下》）。描绘到黄河时，似乎黄河就站在她的眼前一般，“悲壮的黄河层茫茫地顺着黄河的北岸延展下去，河水在辽远的转弯的地方完全是银白色，而在近处，它们则扭绞着旋卷着和鱼鳞一样。”（《黄河》）。在《狂野的呼喊》一文中对风的描写极为经典。“风撒欢了。

在狂野，在远方，在看不见的地方，在听也听不清的地方，人声，狗叫声，嘈嘈杂杂地喧哗了起来。”把风的状态先是牵扯到听也听不清的听觉方面，后又转到极为动态的视觉上，“屋顶的草被拔脱了，墙囤头上的泥土在翻花，狗毛在起着一个一个的圆穴，鸡和鸭子们被刮得要站也站不住。”“平常喂鸡撒在地上的谷粒，那金黄的，闪亮的，好像黄金的小粒，一个跟着一个被大风扫向墙根去，而又被扫了回来，又被扫到屋檐根下。”。

文中的人物也是极为生动的。《桥》中，那个没有自己的名字索性跟着丈夫一个名字的黄良子，那个爱着自己的孩子，然而做保姆的她只因那个“完全没有底了，只剩两条栏杆还没有被偷儿拔走”的桥隔断了回家的路也丧失了孩子的悲痛女人。还有《山下》中，常常向往洋船、向往下江乖巧懂事的林姑娘，因为给下江人帮工而快乐，因为生病害怕被辞退的悲伤，因为母亲不喜下江人给她女儿减工资而不开心去强说加钱反而被辞退，默默的难过着一天天长大。

《黄河》中，向往八路的撑船人阎胡子。以及读到最后觉得难过不已的《小城中的三月》中的翠姨，凡事心中过于峰回路转，过于隐忍，到死都隐晦的表达自己的爱意的人。这些人物看似都用着清淡的口吻，但是话语之下都隐约含带着萧红对他们的一种怜悯之意。 他人都说：世人皆怜悯于萧红，萧红却怜悯于世人。她默默的写着他人的喜怒哀乐，且不管自己身上有怎样的悲伤。其实又可以这样说，她在文中给他们赋予生命，赋予性格，赋予命运，殊不知也在写自己。文中那个对自己孩子无限爱怜在失去自己孩子痛彻心扉的黄良子是她、那个为自己所喜之物欢喜骄傲急切又惆怅的林姑娘是她、那个担心家乡感慨亲人是否还在感激又感谢八路付出的阎胡子是她、那个在花园待了一辈子遇到所喜也胆怯的守园人是她、那个渴望读书渴望新事物渴望爱情又羞于表达遗憾终身的翠姨也是她。每个人都是她。书中一切的一切都是我们在除去一切光环与标签背后那个真实的她。我们常常都喜爱看别人的故事，看别人的人生，其实我们都是在其中去寻找自己。我们往往都去他处找自己，而萧红是从自己去看他处。

有些人死了但如活着一般——《翡冷翠的一夜》文｜边圆

《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，写于1925年至1926年，1927年2月由新月书店出版。其中，徐志摩在这里把现在的佛罗伦萨，翻译成 “翡冷翠”受到了无数人的喜爱。它的本意虽为花城，但给人仍带着中国传统诗意之感。 对于他这本《翡冷翠的一夜》，它的前序很吸引我的注意。上面写到这本诗集是送给陆小曼的。其中就有写到，“如其送礼不妨过期到一年的话，小曼，请你收受这一集诗，算是纪念我俩结婚的一份小礼。”“秀才人情当然是见笑的，但好在你的思想，眉，本不在金珠宝石间!这些不完全的诗句，原是不值半文钱，但在我这穷酸，说也脸红，已算是这三年来唯一的积蓄。”，点点星星，以表深情。 不过在之后转向向陆小曼吐露对诗和自我的看法 。“我不是诗人，我自己一天明白似一天，更不须隐讳；狂妄的虚潮早经消退，余剩的只一片粗确的不生产的砂田，在海天的荒凉中自艾。”“我不想成仙，蓬莱不是我的分。我只要地面，情愿安分的做人。”虽说从中，可以感受到他对陆小曼的深情，可期间还是可以感触到他对自己在某些方面有所哀愁和悲伤。 从现代人的感官来看，诗集中大多数的爱情诗相对来说过于直白露骨。就我个人而言，比较喜欢《偶尔》这一篇。《偶尔》中写到，“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心。你不必讶异，更无须欢喜。在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！” 这首诗它语言用的很简单，但是这种简单，却呈现出一种清新俏皮的感受。对这首诗的由来，有两个版本。一个是徐志摩当年遇到林徽因，感情错失的一种惆怅抒发。还有一个版本是，徐志摩在巴黎偶遇一个同为伤心人的女郎，之后有感而写。不过，我又奇怪他却在书序上提及是送给陆小曼的。不过无论是为谁而写，其中让人感受最深的是错过二字。徐志摩对“错过”的意思并没有像现如今我们想的那样，有所感伤和遗憾。他表达出来的，更像是，我们一起的遇见，就像不小心相交的两条线，遇到已是上天眷顾，错过也本是正常之感的一种感慨。 我们在所生存的岁月中，总会遇到多到难以统计的悲伤和美好。在它们与我们擦肩而过后，我们要做的，不应该是抱着双膝蹲在角落，独自哀伤。人生是一条长轴，而非一个节点。坦然的去看待它们，感受它们，之后把它们留在心中。笑一笑，弹弹下摆的灰，大步的向前走。还有一首我也极为喜欢的，《一个厌世者的墓志铭》。这首诗写到“太阳往西边落，我跟着他赛跑，看谁先赶下地，到地里去躲好。那时他赶上我前，但胜利还是我的，因为他，还得出现，我从此躲在地底。”这首诗，调皮简单，说出了他对死亡的看法。似乎给我们展示出真的就是有一个人如此俏皮洒脱的与时间赛跑，来与时间比输赢。我看后，也觉得奇怪。人生本身就是一种极为潇洒和快活的事，究竟是什么让我们把本应快乐的经历，统统过得如此深感痛苦和紧张。或许，我们活着活着，便忘了我们是为何而活。或许，我们忘记了我们是在活着。 我上次和一个人聊天时，还在说。你看一个人的文字，其实就是在看这个人。这本诗集虽然并没有太多关于其他方面的描述。但从几个小的细节，是可以看出徐志摩的个性。在爱情方面活的真实真心，虽说我不会说他的爱情观是完全对，但他爱便是爱了，绝对不会假装。在人生方面的也是极为洒脱和自由的态度。像胡适在徐志摩飞机出事遇难后，写文章怀念说的那样：“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字，一个是爱,一个是自由，一个是美。”。 世上就是有一种人，即使年轻的生命早早陨落，可到几十年后，依旧如活着般让人探究与着迷。笔者说：

在查徐志摩的有关的资料时，发现鲜少人提他在学术方面有什么成就，大多都描述的是他的感情生活。一方面可能是对一个天之骄子的人物，作为普通人最为快速了解他性情方面的地方，就是他的感情经历。另一方面，他的感情在民国那个时代，也是如此的高调，如此的吸引人。有人骂有人喜，这种冲突也造成了他感情方面也格外的引人注目。